L'île d'Oléron est une terre d'inspiration fascinante pour les peintres depuis le 19e siècle. Ses paysages variés et contrastés sont à l'origine d'une riche et abondante production picturale dont la centaine d'oeuvres présentée dans cette exposition ne livre qu'un aperçu.
Pour mettre en forme et en couleurs ce qu'ils avaient devant les yeux, les artistes se sont emparés de tous les supports et de toutes les techniques à leur disposition. L'usage de la toile, du bois, du carton, du papier ou de la céramique en témoigne. De même, les paysages prennent vie à travers l'encre, l'huile, l'aquarelle, les pastels ou la gouache en fonction du médium de prédilection de leur créateur. Exécutées in situ sur chevalet ou dans leurs ateliers, à partir de croquis et de photographies, les scènes sont extrêmement diversifiées tant par le sujet que par le format. S'il y a une multitude de peintures de paysages oleronais, chacune est unique et reflète le regard et la sensibilité de son auteur.
Ces peintures de paysages, au-delà de leur qualité artistique, possèdent une valeur patrimoniale. Elles sont les témoins d'une époque et en préserventt la mémoire. Elles montrent les mutations du paysage, quel qu'il soit, au cours du temps. Ici, elles attestent des transformations architecturales et urbanistiques ; là, des évolutions du littoral.
Si le paysage insulaire est un sujet de prédilection pour les peintres depuis le 19e siècle, il n'est par le seul. Les artistes ont aussi affectionné les scènes de la vie quotidienne et les portraits d'oléronais en tenue traditionnelles. L'île d'Oléron, dans son intégralité, avec ses paysages, ses habitants et ses visiteurs de passage, a toujours été une source d'inspiration pour eux. Elle l'est encore aujourd'hui et continue de les attirer. Beaucoup d'artistes sont d'ailleurs installés sur le territoire. Nous avons la chance de pouvoir aller à leur rencontre et de participer, à leurs côtés, à la continuité de la création artistique dans l'île d'Oléron.
